故事发生在1953年，第二次妇女解放运动逐渐兴起。然而，以美国威斯利女子学院为代表的机构依然执着地履行着男权社会赋予的使命：培养“德才兼备”的家庭主妇。但当凯瑟琳，一位满怀自由改革理想的女子来此校任教之后，其前卫的女权思想便与校方及男权下熏陶出来的学生产生了矛盾。无论谁都想将自己的思想强加给别人，故事就在各种思想的互相抗争与影响中展开。

凯瑟琳和吉赛尔这些反抗传统父权制的女子总是受到批评和排斥。对她们进行批评的人，不仅仅是父权制的统治者——男人，更是一些把父权制的规则、想法内化了的女人。

贝蒂是威斯利学院传统的捍卫者，任何对学院传统的怀疑和动摇都将受到她尖苛的批判。较之凯瑟琳和贝蒂，琼则显得更加理性、成熟。她放下耶鲁大学的深造机会并不是没有思考过凯瑟琳的一番苦心，也非向好友贝蒂妥协，而是忠于自己内心的选取。

在电影中，女性通常被视为性客体，唯其美貌和性吸引力才有价值。有时充当蛇蝎美人，以诱惑或阻碍男主人公，如《本能》;有时又成为性感佳丽，以协助英雄式男主人公完成其“伟大的使命”，最终往往成为战利品为男主人公所有，如《007》、《谍影重重》、《夺宝奇兵》等。后者的例子简直不胜枚举。

尽管如此，女性电影依然在增多。《末路狂花》探讨了两个好友的亲密友情，两人周末的偷闲却因遭受男性的侵犯而演变成横越美国的大冒险。

末路狂花

这部电影探讨了婚姻、工作、独立、女性情谊、大男人主义等。搞笑的是，电影的结构却受惠于两个传统男性的类型——哥们儿电影(buddyfilm)以及公路电影(roadpicture)。

较之传统女性主义，后现代女性主义追求在差异中寻求平等，努力建立与男性的和谐共存。穷在应对凯瑟琳极力反对自己放下耶鲁大学的深造机会时说：“我明白自己在干什么，这并不是愚蠢的行为。......对你来说，做家庭主妇和把自己沦为殖民地是一样的。主妇们没有，没有才智，缺乏情趣。你说过我们能够做自己想做的任何事情，而这正是我想做的。”

琼的一番回答使凯瑟琳认识到，唯有独立思考、理性选取自我人生才是女性幸福的归宿。真正的女性主义不应囿于形式，而应依照具体状况和自身的意愿而选取。

如果《蒙》单纯地表现高举女性独立大旗的教师战胜腐朽的体制，感化了无知懵懂的学生，那么影片就流于俗套了。它的与众不同之处，便在于它不是任何一种女权主义的宣讲，而是借由影片的几个女主人公的成长之路，向观众传达一种态度：

“女性真正的独立解放，不在于拥有怎样的社会地位，更不在于特立独行的处世态度和放荡不羁的生活方式，而在于是否拥有不受外界眼光驱使而独立选取人生的潜力。”

蒙娜丽莎的画观后感篇2

这部电影不比好莱坞大片，不紧张，不刺激，没有天马行空的想象，没有眼花缭乱的特技，朋友很好奇这么“无聊”的电影我竟然看过不下6遍。但是，它有思考，有感动。我个人觉得每个女孩子都该看一次，涵养一下气质。

电影的情节我就不赘述了，google一下就明白了。很多人看这部片子充满疑惑，我想是因为对历史大背景和卫斯里传统的陌生。

这部电影反映的是50年代的美国，那时候二战刚结束，经济大萧条。因为二战中，男人都上前线了，所以政府就号召女人要自力更生，出来工作。但是二战结束，男人归国了，却发现以前的工作机会都被女人抢占了，于是，政府又号召女人要回归家庭，照顾老公和小孩，这才是她们生来的职责和使命。这就导致以前的liberal(自由解放)话语重新回归到conversative(保守)话语。这种话语的转变首先就渗透到学校体系中，catherine期望改变这样一种，让女生学会为自己而生活学习。

卫斯里女子学院，美国最有名的女子学院，贵族女校，校友中大家比较熟悉的当属宋氏三姐妹，还有克林顿夫人。我有个朋友表示，如果她女儿申请到这所学校，她砸锅卖铁都要让她念。50年代美国的大学逐渐开放女生名额，让她们有高等的权利。卫斯里的女生都是来自富裕保守的中产阶级家庭，她们期望女儿在那里被培养成为得体的淑女，找到理想的丈夫(常青藤名校之一的哈佛就在附近)，组成体面的家庭。所以那里的女生要修艺术，文学和欧洲语言，还有家政课，但是她们学习并不是为了让自己有所成就，她们最大的成就是成为高贵端庄的妻子，辅佐丈夫的事业。因此，卫斯里每年都有个滚铁环的传统，据说第一个滚到终点的就能第一个步入礼堂。她们大学四年就是赶快找到优秀的男人，把自己嫁出去。

电影中的四个卫斯里女生对这种话语和学校有的维护，有的认同，有的怀疑，有的不屑。最终，她们因为各自的遭遇都改变了自己原先的想法，都学着从表面看本质，不要为外象迷惑，要独立思考和做人。

电影里面最大的争议就是女人是否生来就是要履行妻子和母亲的主角，她们是否只能成为领导者的夫人而不是领导者，这个讨论在当时历史背景和卫斯里语境中，答案就是肯定的。

这天女人有了更多选取，但是也挣脱不了性别的宿命。一旦结婚，就面临生育的压力，事业和家庭难以两全的顾虑。当全职太太不简单，蜡烛两头烧更辛苦。虽然没有人规定女人生来务必当妻子，当妈妈，此刻很多女人选取不婚不孕，但是没人否认生理上只有女人能够担负这项社会生产的职责。如果你放下了社会生产，就会制造很多社会问题，老龄化，少子化。

这个社会对性别还是无法绝对公平的。女生从小要和男生一样，千军万马挤破头，受高等，研究所毕业，发现自己到了尴尬的年龄，要事业还是要生育?怎样都有遗憾。有了孩子，要付出全部的心力还要力图持续自我，担心对孩子的付出不够也担心对老公的照顾忽略，还担心自己的事业陷入瓶颈。社会的话语也是一样，一会儿要独立自主新女性，一会儿要新全职太太，但是社会保障体系还是停滞不前，无论扮演什么主角，都没有十足的安全感。大众舆论就更可怕了。不管怎样，我们得明白，任何时候都会有矛盾出现，船到桥头自然直。

蒙娜丽莎的画观后感篇3

曾经是最保守的女子学院，帮助宋美龄奠定修养基础的韦斯利女子学院来了个有新头脑的艺术史教师凯瑟琳，她梦想到一个贵族学校教书，因为这些学生会成为未来的领导，如果她能改变这些学生，她的理想就有可能得到贯彻。五十年代的美国，战争时期的职业女性崛起并没能改变女性的全面解放，女人依然回到家里，忙着相夫教子，这种情况反映在韦斯利学院，依然保持了一切维持建校宗旨的教学方式——为上流社会的男人培养模范太太。而从加州来到麻省的凯瑟琳，已经目睹了好莱坞的女性主义革命，她认同那些尚得不到认可的新艺术和新思维，希望把这一切都教给自己的学生。但这些学生却是什么样的都有，有极端保守，维护传统的失败妻子，有专门勾搭有妇之夫的问题少女，有忙着谈恋爱的，还有为自己的未来困惑的。不是所有的学生都认同凯瑟琳，她的麻烦不断，而保守的校方也很不赞同她的女权主义，认为是在把学生教坏。就这样，一个夹杂了爱情泡沫的极端女权主义说教片完全展开，凯瑟琳被学生认可固然算是电影的大团圆，但韦斯利付出的代价也是惨重的。

说到韦斯利，其实可以以五十年代为界，分为两个阶段。宋美龄就学的时代，美国有大量暴发户的女儿想得到老欧洲的爵位，于是韦斯利就担负起教化暴发户女儿的任务，把她们成文雅的贵族夫人，学会如何操持一个大家庭，管理众多家仆，举办社交活动，相夫教子。五十年代以后，韦斯利摇身一变，逐渐成了极端女权主义的大本营，臭名昭著。我曾经见识过那个时代的一位毕业生，那是一个宣扬“做爱也不需要男人”的极端女权主义者，恨不得都视男人为浊物，唯女人至上，难怪现在韦斯利每年招一百个学生，却要给两百个申请者发录取函，白人女孩不乐意去上，于是招了大量韩国女孩。《蒙娜丽莎的微笑》想必是反映了那个转型时期，当夫人的市场日益萎缩，这些精英女人无法靠丈夫获得她们想要的地位，便自己走上了追逐地位的道路，咄咄逼人的奋斗下是永远不变的韦斯利女人自以为是的“精英情愫”。现在女权主义运动已经转而承认两性的差异，谋求两性的理解和符合自身天生优势的互补，共同实现社会利益的最大化。《蒙娜丽莎的微笑》却依然祭起韦斯利那种自恋式的女权主义，真不知道这帮电影人是真不知道，还是装作不知道女权主义都唱到了哪一出了。美国曾经为极端女权主义付出过惨痛的代价，为“自由”而被烟草商蛊惑着吸烟的女人毁坏了自己的身体，高离婚率造就了大量的单亲儿童，这些性格被伤害的儿童同时也扼杀了一个健康的未来。我除了说这帮电影人无知和落后以外，真的是无话可说，纽维尔导演好歹也算是个轻松派掌门，何必去趟韦斯利女权这趟浑水?

世人都晓蒙娜丽莎的微笑最美，却不知道她揪心的丧子之痛，作为旁观者看凯瑟琳学生女人要做未来的领导，而不是领导太太，这点当然是很开心的事情，看着脸谱化的反派贝蒂捍卫着太太传统，为这个传统付出了被丈夫抛弃的代价，最后离婚，接受了凯瑟琳的观念。但问题就在这里，娜拉出走以后依然不会找到幸福，从电影的角度上，主角的理想实现自然是值得欢呼的事情，但离婚后的贝蒂未必就能过得爽。倒还是凯瑟琳一心支持上法学院的琼看开了，女权主义说白了就是女人有权利掌握自己的命运，所以回家当个太太也是自由了，不一定非要和男人一争高下，这倒是颇有点现代女权主义的意思了。整个电影，玩弄了众多小聪明的笑料和口号式的台词，就一句是真心话，凯瑟琳的恋人对她说，“你以为自己来韦斯利是帮助这些姑娘发现她们的道路，我却认为是你帮助这些姑娘发现你的道路”。言下之意，这条女权主义的道路是否走通，且看效果再说。

蒙娜丽莎的画观后感篇4

达芬奇的画《蒙娜丽莎》，画像中蒙娜丽莎的微笑给我甜蜜、温馨、宁静的感觉，我想知道在蒙娜丽莎的微笑下表达的是什么，所以带着些许探索神秘气息的心理，看完了《蒙娜丽莎的微笑》。

电影的一开始给我感觉——这应该是一个很有个性的教师。无论在什么场合，有个性，能推陈出新，总会受到别人的关注，纵然结果会不顺人意。就像影片中凯瑟琳到卫斯理女子学院的第一课，我能感受到凯瑟琳的极度尴尬，我甚至不能说学生的不对之处，因为她们真的很优秀，能把课本上的内容了解得很透彻。随着剧情的推移，问题渐渐出现端倪，卫斯理女子学院是一所比较传统的学校，基本上学校的事务都有明文规定，从而学校培养出来的人都是学校要把你培养成的人，而不是自己想成为的人，在某种程度上，这种模式已经禁锢了学生的思维，对于社会，这是一种停滞。但凯瑟琳是一个比较前卫、有思想、有个性的教师，在这样的模式下她面临着许多困难，不只是校方对自己方式的警告，还有学生对前卫思想的不接纳，但是凯瑟琳不畏艰难，执著地影响着威斯理的这群女生们，引领她们找回自我，启迪她们大胆选择自己的道路，最终实现自我价值。

蒙娜丽莎的微笑，是那么的令人宁静沁心，但是在微笑下面呢?相信每个人都一样，微笑并不表示生活就没有烦恼，而是因为做自己愿意做的事，顺从自己的内心，所以流露出很自然的表情。在影片中，凯瑟琳也曾迷惑过，她气愤这样的模式，气愤用婚姻禁锢一个女性的未来，她认为并非每段感情都必须走上婚姻的殿堂，人生不是围着婚姻来计划的，结婚不应该成为女性惟一出路。在这个方面似乎贝蒂的感受要多一些，在上学期间结了婚，按照学校的传统，一边在家里做一个家庭主妇，一边在学校攻读学业。但是在影片结尾处出现了让人意想不到的结局——在经历了不幸的婚姻之后，贝蒂勇敢地选择了离婚，并开始迈向自己的新生活，她选择到纽约去求学，不再活在母亲的影响下。对于她来说这应该算是成功，敢于去挑战自己的未来，不再活在他人的阴影下，会思考自己的人生，做自己内心的自己。

本片不只是单纯地表现了一个捍卫女权主义的的教师战胜腐朽的传统体制，感化了无知懵懂的学生。其实她也一样，生活在欺骗当中，来这所学校是她觉得是被欺骗的，认识的新男友也欺骗了她，所以她也需要从中感悟到一些东西，慢慢成长起来。凯瑟琳给予学生的是对前卫思想的思考，引导她们去追求自己的人生。学生也给了她许多欣慰，并画了画给她，这说明这群学生已经从思想上接受了这位教师，最感人的是当凯瑟琳离开的时候，许多学生骑车为她送别，有泪水，也有微笑。

凯瑟琳是个有特色的教师，经过她的授业必定会有一批不寻常的学生。师者，传道授业解惑也。一个教师不仅要教学生学习，还要教人如何做人，要有适当的方式，也要有合适的气氛，要有自己的特色，要能推陈出新，才能育人成才，德才兼备。

看完这部电影，联想起蒙娜丽莎的微笑，难免思绪又有些漂浮起来。也许我们都在给彼此方向，我们都知道人生不完美，所以用一生的时间去弥补，努力让自己完美。就像蒙娜丽莎的微笑，是完美的，但是，只是一个微笑，不是别的。

蒙娜丽莎的画观后感篇5

电脑里积攒了许多乱七八糟的电影，有些已经存了多年却还没有看。今天终于把《蒙娜丽莎的微笑》看完了。

很喜欢“大嘴”美女朱莉亚罗伯茨，总记得在《我最好朋友的婚礼》中，最后她在婚礼上的泪与笑，从来没有见过张那么大嘴哈哈大笑的姑娘还能这么美！那时候我觉得她的光芒完全闪耀过了新娘。恩，跑远了，回到《蒙娜丽莎的微笑》。刚看到标题时，以为是讲某个类似蒙娜丽莎的女人，美丽而神秘。看到后来才发现是讲女性寻求独立人格的，而且背景是二战结束后。我很难想象那时候的女性有多保守，但是根据看的一些影视剧，大概那时候大多女人寻求的就是相夫教子。其实即使在今天，很多女子也将这个作为人生一大追求。在越来越多时代新女性的今天，这个话题仍然很有意义。

我自认为没有资格去评论女性究竟是否应该将日后组建的家庭作为第一位，这是社会对女性的期望，但也在很多时候成为阻碍女性发展自己独立人格的绊脚石。很多人说可以二者兼顾，就像katherine告诉joan的一样。的确这种情况是可行的，但也有一些时刻你必须做出选择。可是怎么选择并没有好坏之分。就像joan对上门来找她的katherine说，也许有一天她会醒来为自己没有成为律师感到遗憾，但绝不会比她没有在她的家庭陪伴这丈夫和孩子的遗憾要大。她知道自己放弃了什么，选择了什么，而这时候她的选择就不再让人觉得她好像牺牲了自己的发展，因为她知道自己真正想要的。家庭主妇只是别人给她的标签，这并不会让她变得更愚昧、或者降低自己的人格。这也是为什么joan是这里面最可爱的学生，她明白老师告诉她的，但并不因此改变自己所想。

而与她看起来同样优秀的betty就没有这么好的运气了。她和spencer没有joan和tom之间的亲密，她看起来特立独行，似乎一切都有自己的想法，敢发社论赶走老师，却一直活在母亲给她灌输的价值观的阴影中。就拿朗诵诗来说，她知道spencer不想读，但她因为母亲告诉她，好妻子会让丈夫觉得他做的选择是出于自己，而不是被妻子逼，她就想办法让spencer读诗。在表面上看，她似乎得到了一切想要的，可是结婚之后却发现是一场噩梦。而最让她伤心的是母亲并不接纳她，并且母亲最在意的仍然是外部的东西。其实我不是很确定她是在什么时候改变对katherine的印象，是那次家庭主妇的幻灯片，还是在和母亲对话的绝望后？不过我这才明白蒙娜丽莎的微笑的来源。“noteverythingisasitseems.”蒙娜丽莎在微笑，她是否真的幸福？她看起来是开心的，所以幸不幸福似乎没那么重要了？这就是她母亲在意的，“theappearance”。看电影的时候总会觉得betty是碍眼的，太自以为是了，让人忍不住想说“suchabitch”。但是她的面貌很大程度是由她母亲造成的，也令人同情。她一直活在期望中，以组建人人称羡的家庭为目标，却发现得到的只是一具华丽的空壳，不管她怎么证明，是拍照发社论或是其他，她都没有办法改变她自己是不幸福的事实。最后她和giselle一起离开，虽然她也不知道从何开始，但至少她迈出了逃离她母亲控制的第一步。

再说说connie和giselle。connie让我有点琢磨不清，总觉得她跟《其实他没那么喜欢你》中的gigi有点像。她敢于追求自己想要的，却又特别容易受人影响。当然优点就是她也相信。所以一旦发现真相，她又会重新勇敢地追求心之所向。而giselle可能是唯一最与当时女性形象不符的了。她可以追求任何她想要的男子，不管是她的老师还是已婚男人，不管她在别人眼里看来是不是没有尊严的追求。她随心而动，不顾外界，却还是并不开心。可能是因为她内心的痛，就是她真正想要的却得不到。这大概和她父母离异有关，不过电影中并没有过多着墨。但是她的优点就是理解痛苦，因为痛苦过，所以懂得，所以在betty歇斯底里冲她破口大骂时，她还可以忍住愤怒，并看透betty心中的痛，给她拥抱，让她感受爱。

最后看看我们的女主katherine。显然她是电影的主旋律，也是寻求女性独立人格的典范。但是我禁不住在想，如果她18岁订婚的男朋友没有离开，她是不是也会组建一个幸福的家庭，放弃去ucla读书的机会。然而并没有如果。正是变数早就了今天的她。她在片中和两个男人的关系对我来说有点突然，甚至不记得她是怎么跟bill开始的，又为什么因为bill拒绝了从千里之外赶来的男友。但是撇开她的感情生活不说，她其实并没有明确的反对婚姻，她也说“iguessiassumethatiwillatsometime”，只不过她不把结婚作为计划。但是，有想法的人也容易犯一个错，就是把自己的想法强加于他人身上，所以她几次三番想要“指引”joan做出她认为正确的选择，而joan最后回复她的话也成为本片的一大亮点。所以，拥有独立的人格和前卫的想法并不代表要完全与社会主流价值观背道而驰，最重要的是了解自己，知道自己想要什么，从而选择自己的路。当然有她这样的女性代表的好处就是，她给我们打开了一扇思考的窗户，我们不一定要选择跟她一样，但我们可以思考她的话的意义，那些我们一直认为对的价值是否真的适合我们。那就是交流最大的意义了。

想法有些零散，也要草草收尾了。不过我觉得一部电影能给人些思考、启示就是有意义的，至于打星，那是影评人做的。我在这部片子里面看到了不同的女性形象，不同的性格特征，不同的人格魅力，还顺便学习了英语（自我安慰，哈哈），那就足够了。

蒙娜丽莎的画观后感篇6

不是这次的学习，我还真是孤陋寡闻，原来还有这一样一部精彩的电影《蒙娜丽莎的微笑》。

影片中的传奇老师，茱莉亚·罗伯茨扮演的凯瑟琳·华森，以及她和学生们的情谊，让我很受触动。到底所为何物？到底应该是怎样的？这部电影告诉了我很多很多，也让我思考了很多。

这部《蒙娜丽莎的微笑》应该说也是一部非常精美和有思想的影片。所反映的时代背景是上世纪五十年代，人们的观念依旧很保守，女子要以结婚为神圣的使命。在威斯理女子学院，对学生的并不是教她们如何获得自己感兴趣的知识，而是把这些女孩子训练成贤妻良母，以便嫁个好丈夫。

?蒙娜丽莎的微笑》是从正面描写女性追求自我意识与自我价值实现的优秀影片，通过主人公之口，温和地表达了女性完全可以家庭与事业并重的看法。由茱莉亚罗伯茨扮演的凯瑟琳·沃森老师给女生们上的第一堂课非常失败，但她没有退缩，而是勇敢地坚持自己的教学理念，大胆地开拓崭新的教学思路与方法。在第二节课上，凯瑟琳给学生们展示了教学大纲外的几幅艺术作品，并顺着争论不休的学生们的思路，自然而然地提出了这门课所要回答的最重要的问题——“什么是艺术？是什么决定了艺术的好坏？又由谁来决定？”这些问题看似简单，实难回答，它往往使人陷入更深层次的思考。凯瑟琳不畏艰难，执著地影响着威斯理的这群女生们，引领她们找回自我，启迪她们大胆选择自己的道路，最终实现自我价值。

电影故事中很多情节让我想到：

1、应当给学生足够的多元化发展空间，教师自己应当有独特的风格及内涵，让学生们有自由独立思考的能力。

2、在评判一件事物之前，先全面了解它。

3、每一个学生都应该有自己的想法，并且能够找到支持自己想法的理由，从而不害怕自己和别人不同，为了一个独特的自己而骄傲。我们的教学也应该如此。

真正优秀的电影，常常是在电影艺术、人生哲理与行为方面都有极其丰富的蕴藏。好的电影，让人终身难忘，终身获益。

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